Ona – Olga Bukowska
ONA – kobieta, jej myśli, pragnienia. Zmagania, które podejmuje na co dzień. Świat, który ją otacza. Próbuje dostrzec, wyczuć, zrozumieć….. i to wszystko przelewa na płótno. Szuka wciąż nowych dróg, na których w najprostszy sposób uda się wyrazić jak najwięcej.
Prace Olgi Bukowskiej znajdują się w wielu prywatnych kolekcjach, nie tylko w Polsce, również za granicą. W 2021 roku została laureatką nagrody w kategorii Sztuka plebiscytu “Skuteczna Kobieta Roku 2020”. Olga Bukowska oprócz malowania również tańczy. Jest zafascynowana samym aktem tworzenia, którym dzieli się z widzami najpełniej w performansie – hipnotyzuje sobą – sama staje się obrazem.
Wybrane wystawy:
2019 Art of connecting (Sztuka łączenia) – performance na Zamku w Pieskowej Skale
Art Live (Żywa sztuka) – wystawa w Galerii Koneser, Warszawa
2018 Stories (Opowieści) – wystawa w Studio Details, Moskwa
2018 Woman in the big formate (Kobieta w dużym formacie) – wystawa w Galerii Abdank, Warszawa
2017 How good you are (Jak dobrze, że jesteś) – wystawa dedykowana Ojcu Artystki w
Galerii Królestwo Bez Kresu, Rzeszów
2017 Small size of Big experience (Mały format Wielkiego przeżycia) – wystawa w Galerii Miejskiej, Rzeszów
2016 Improvisations – wystawa w Unizaro Gallery, Moscow
2016 Bird of the Paradise (Rajski Ptak) – wystawa w Galerii Matulka, Milanówek
2015 Gestures (Gesty) – Performance pantomimiczny i wystawa w Hotelu Marriott, Warszawa
2014 Reactivations – wystawa w Galerii ,,Schody”, Warszawa
2014 Magic Garden (Zaczarowany ogród) – wystawa na Starej Pradze, Warszawa
2013 Sirin – wystawa w Galerii Aquarium, Gdynia
Inne osiągnięcia:
Laureatka plebiscytu Akademii Kobiet Skutecznych w kategorii Sztuka 2021
Film o Artystce emitowany w TVP Kultura: Liczy się pasja
Filmy Olgi Chajdas „Erotica 2022” (Netflix),”Imago”
Film Jakuba Półtoraka „Rozmowy z diabłem”
Aperion 2018 – Franciszek Ledochowski
“Malarstwo wynika z głębokiej potrzeby. Jest codziennym znojem i przyjemnością. Maluję, żeby mieć cel, żeby mi na czymś zależało. To wewnętrzna gra, gdzie jestem jednocześnie graczem oraz sędzią. Ścigam się z własnymi przeżyciami, aby oddać sens doznania, które mnie porusza. Przedstawiam potężne masy barw przesuwające się w jakimś nieodgadnionym tańcu na tle nieskończonej pustki. Te formy; potężne, dzikie, groźne (ale nie złowrogie) są jak góry. Jak żywioły – ostateczne i bezosobowe. Budzą mir. A jednak właśnie ten zapis dzikiej energii, jest na wskroś atawistyczny i poprzez to ludzki. To czysta energia, z racji potrzeby przyobleczona w kolory i struktury. Przerasta ona człowieka zarazem stanowiąc o jego naturze. Będąc ludzką naturą jest się zarazem naturą świata.
Stąd nazwa cyklu apeiron. ‹Apeiron jest centralnym punktem kosmologicznej teorii stworzonej przez Anaksymandra, przedsokratejskiego greckiego filozofa żyjącego w VI wieku przed Chrystusem. Wierzył on, iż początkowa lub ostateczna rzeczywistość (arche) jest wieczna i nieskończona oraz bezgraniczna, niepodlegająca starości ani zepsuciu, będąca nieustannie źródłem wszystkiego tego, co możemy dostrzec. Apeiron wytworzył przeciwieństwa: gorący-zimny, mokry-suchy itp., które spowodowały wyłonienie się świata. Wszystko jest generowane z apeironu, by następnie być zniszczonym przez powrót do owego apeironu›.
Moje malarstwo powstaje właśnie w takim napięciu pomiędzy przeciwieństwami. Porządkiem a chaosem, przypadkiem a planem, bogactwem a ubóstwem, ruchem a bezruchem, jaskrawością a bladością, pustką i natłokiem, intensywnością oraz spokojem, spontanicznością i samokontrolą, jednym gestem a wieloma, płaskością i przestrzenią, początkiem i końcem, równowagą a asymetrią. Aby uchwycić tę równowagę muszę nieraz stać nad obrazem długie minuty za nim odkryje ten gest, ten kolor czy tą fakturę, która dopełni całości. Ponieważ moim celem jest harmonia. Dzieło, które daje poczucie spełnienia, tak trudne do zdefiniowania czy opisania. To stan satysfakcji obcowania z doskonałością, która zawiera spontaniczność oraz kontrole. Jest świadome oraz nieświadome. Podstawową trudnością czy zadaniem zostaje ustanowienie równowagi w tym dynamicznym procesie, aby dotknąć tego, co jest pełnią. Moje obrazy mają stykać człowieka z jego pierwotną naturą. Będącą czymś więcej niż on sam, będącą powodem narodzin i śmierci, okrutną i bezwzględną a zarazem piękną i doskonałą.”
• Franciszek Ledóchowski
Franciszek Ledóchowski
Urodzony 01.08.1981. Studiował w Europejskiej Akademii Sztuk (gdzie duży wpływ wywarł na niego Franciszek Starowieyski), Ecole Superieure des Beaux Arts d’Angares (Francja) oraz na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych na wydziale grafiki, którą ukończył w 2007. Zajmuje się filmem, fotografią, ilustracją, malarstwem oraz grafiką. Wyróżniony w wielu konkursach (m.in. Franciszki Eibisch). Przeszedłszy przez wiele stylów (każdy stanowił osobny cykl malarski) doszedł do abstrakcji, która uprawia od 2015 r. Wciąż ją rozwijając i doskonaląc. W swoim malarstwie nawiązuje do japońskiego malarstwa gestu oraz europejskiej tradycji abstrakcji ekspresyjnej.
Maska czy twarz | Dyplomy 2019 | Wydział Malarstwa ASP w Warszawie – Aleksandra Modzelewska
Dyplomantka Malarstwa na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych w pracowni prof. Krzysztofa Wachowiaka. Studiowała również Rekwizyt Sceniczny i malarstwo w Wyższej Szkole Artystycznej w Warszawie. Na gruncie swojego malarstwa zgłębia temat maski, który stał się dla niej tworzywem sztuki, a także przedmiotem refleksji. W wyniku tego zainteresowania, zgłębiała temat odnoszący się do teatralizacji życia w oparciu o zagadnienia teoretyczne takie jak: socjologiczna teoria E. Goffmana, psychoanalityczna C.G. Junga, filozoficzna H. Beltinga czy J. Tischnera. W wyniku obserwacji środowiska miejskiego, w jakim funkcjonuje artystka oraz scen z życia codziennego, zaczęła tworzyć prace, będące swoistą malarską interpretacją tematu maski i refleksji nad relacją między maską a twarzą. Głównymi środkami ekspresji w pracach młodej artystki, jest intuicyjne kreowanie, ale i bardzo dowolne kształtowanie struktury i śmiałe pociągnięcia pędzlem.
Juliusz Lewandowski ps. Martwy
JULIUSZ LEWANDOWSKI PS. MARTWY Podróż, 2021akryl na płótnie, 100x80cmCena: 7000 PLN Bez tytułu, 2021akryl na płótnie, 100,5×70,5cmCena: 7000 PLN Rycerskie igraszki w kolorach lodów owocowych, 2021akryl na płótnie, 100,5×70,5cmCena: 7000 PLN Bez tytułu, brak datowaniaakryl na płótnie, 100x80cmCena: 7000 PLN
Vadim Voitekhovitch
W celu zakupu skontaktuj się nami VADIM VOITEKHOVITCH Nocny ekspres / Midnight Express, 2021olej na płótnie, 50×70 cm Parada planet / The parade of the planets, 2021olej na płótnie, 55×75 cm Plac Zamkowy w Warszawie / Castle Square in Warsaw, 2021olej na płótnie, 60×80 cm Powietrzna droga / Air road, 2021olej na płótnie, 55×75 […]
Artur Smoła
W celu zakupu skontaktuj się nami ARTUR SMOŁA Madonny z wydm, 2022olej na płótnie, 100×140 cmCena: 11 000 PLN
Sławomir Zięba
SŁAWOMIR ZIĘBA Kąpiąca się, 2020gips patynowany,87 x 30 x 20 cmCena: 15000 PLN Z cyklu Driada, 2022gips patynowany, granit,103 x 27 x 22 cmCena: 12000 PLN Z cyklu ” Obnażona”, 2022drewno lipowe, granit58 x 23 x 17 cmCena 15 000 PLN
Arkadiusz Siarkowski
ARKADIUSZ SIARKOWSKI Bez tytułu, 2020olej na płótnie, 60x50cmCena: 7000 PLN Bez tytułu, 2020olej na płótnie, 60x50cmCena: 7000 PLN Bez tytułu, 2020olej na płótnie, 60x50cmCena: 7000 PLN
Maja Gajewska
MAJA GAJEWSKA Ciemny turkus, 2022olej na płótnie, 110 x 90 cmCena: 3500 PLN
Andrzej Fogtt
W celu zakupu skontaktuj się nami ANDRZEJ FOGTT Brda-olej-na-plotnie-70x100cm-2021-scaled.jpg Brda-olej-na-plotnie-100-x-100-cm-2020-scaled.jpg Brda-olej-na-plotnie-100×70-cm-2018-scaled.jpg Brda-olej-na-plotnie130x100-cm-2018-scaled.jpg 001_Alaster-olej-na-plótnie-200×300-cm-2018-1-scaled.jpg 002_Alster-olej-na-plótnie-200×300-cm-2018-scaled.jpg 003_Alster-olej-na-plótnie-200×300-cm-2018-scaled.jpg 004_Alsterpark-olej-plótno-200×300-cm-2018-scaled.jpg 005_Brda-olej-na-plótnie-70×100-cm-2021-scaled.jpg 006_Brda-olej-na-plótnie-100×70-cm-2009-scaled.jpg 007_Brda-olej-na-plotnie-100×70-cm-2021-scaled.jpg 008_Brda-olej-na-plótnie-70×100-cm-2021-scaled.jpg 009_Brda-olej-na-plótnie-100×70-cm-2009-scaled.jpg 010_Brda-olej-na-plótnie-100×70-cm-2020-scaled.jpg 011_Brda-olej-na-plótnie-110×170-cm-2020-scaled.jpg 012_Brda-olej-na-plótnie-160×240-cm-2020-scaled.jpg Brda-akryl-na-plotnie-140×130-cm-2020-scaled.jpg Brda-olej-na-plotnie-50×70-cm-2021-scaled.jpg